Konzertinfos

Alle Konzerte "Live im Music Star" Beginn 20°° Uhr wenn nicht anders vermerkt!

15.10.2019 - OLE FRIMER BAND ( Dänemark )

Der dänische Sänger, Songwriter und Gitarrist Ole Frimer ist der ehemalige Frontmann der dänischen Bluesband Blue Junction, mit der er zwei nordamerikanische Real Blues Awards und einen Danish Grammy Award erhielt. Außerdem hat er mehrere Jahre mit dem verstorbenen Peter Thorup (Alexis Corner, Snape u.a.) gearbeitet. 2008 gründete er sein derzeitiges Projekt, die Ole Frimer Band, bestehend aus einigen der besten und erfahrensten Musiker in Skandinavien. Die Band hat einen neuen, im Blues verwurzelten Stil mit Elementen aus Rock, Jazz und Fusion, ins Leben gerufen. Sein Markenzeichen ist seine unorthodoxe ""Flesh to String"" -Technik, die vor allem von Albert Collins, Jim Messina und Jeff Beck inspiriert wurde, aber immer noch als sein eigener Stil. Ole Frimer Band ist eine der gefragtesten Bluesbands, die auf zahlreichen Festivals wie Blues Baltica Festival (D), Bourbon Street Festival (A) Bergen Op Zoom (NL) Notodden Blues Festival (N) Malmö Festival (S), Skanderborg Festival (DK), Kopenhagen Blues Festival (DK) und viele mehr aufgetreten sind.Seine Alben "Blålys" (2014) und ”Live At Blues Baltica” (2015), wurde beide zum dänischen Musikpreis für "Bluesalbum des Jahres" ernannt.
Line-up: Ole Frimer - Gitarre & Gesang, Palle Hjorth/Niels Ole Thorning - Orgel und Tasteninstrumente, Jesper Bylling – Bass, Claus Daugaard - Schlagzeug

www.olefrimer.dk

 

17.10.2019 - JENNY WREN AND HER BORROWED WINGS ( England )

Mutig verbinden Jenny Wren and Her Borrowed Wings Rhythm & Blues, Jazz, Folk und Soul mit brillantem Songwriting und vereinen damit alle wesentlichen Bestandteile traditioneller Roots-Musik. Ein dynamischer Kontrabass, verwobene Gitarrenlinien und gefühlvolle Melodien harmonisieren mit leidenschaftlichem Gesang.

Seit ihr gefeiertes Debütalbum „Dead Man’s Hat“ im Mai 2014 erschienen ist, sind sie damit beschäftigt, ihren Sound in ganz Europa zu verbreiten. Die Liveauftritte dieses aufregenden neuen Trios sollte man auf keinen Fall verpassen!

www.jennywrenandherborrowedwings.com

 

 

19.10.2019 - KRISSY MATTHEWS & BAND ( England )

Das britische Ausnahmetalent Krissy Matthews  in der weiten Welt – a young generation of Bluesrock !!

Er ist erst 26 Jahre alt, klingt aber wie einer, der schon seit 26 Jahren im Geschäft ist.

Er hat Miller Anderson bei der Hamburg City Blues Band als Leadgitarrist abgelöst, bleibt aber seiner eigenen, jungen Bluesrockband treu.

Mehr als ein klassisch besetztes Trio braucht es nicht, um die Besucher seiner Konzerte zu elektrisieren. Gemeinsam mit Vater Keith am Bass und Schlagzeuger Chris Sharley bringt das  Ausnahmetalent den Blues in allen seinen Facetten rüber.
Krissy Matthews versteht es, den Blues so zu spielen, wie man ihn sonst nur von gestandenen Musikern zu hören bekommt. Ob „Voodoo Child” von Jimi Hendrix oder „Killing Floor”, das Stück des amerikanischen Blues-Gitarristen Howlin Wolf, das als eines der einflussreichsten Blues-Songs aller Zeiten bezeichnet wird – Krissy Metthews hat sie alle in seinem Repertoire. Dazu noch ein Bündel Eigenkompositionen, die der zwischen Norwegen und England hin und her pendelnde Musiker vorstellt.

Langsam und schnell, leise und laut, sauber und dreckig, rund und kantig hallen die (schlicht und ergreifend einfach perfekt) gespielten Stücke durch die Auftrittsorte.

Der junge Gitarrist, der bereits im Alter von drei Jahren auf der Bühne stand, der mit acht die erste „Elektrische” in die Hand nahm und mit zehn begann, eigene Lieder zu schreiben, tut bei seinen Auftritten nicht so, als sei er ein „alter Künstler”. Jedoch hat er den Blues bereits genau so im Blut wie seine musikalischen Vorbilder. Gleichwohl ist seine Musik erfrischend jung, aber dabei immer wunderbar bluesig. Sie kann heftig poltern, sanft schmeicheln, wild treiben oder auch vertrackt tönen – stets kraftvoll, melodisch und intensiv.

Mit seiner harten, lauten und ungemein schnellen Art des Gitarrenspiels ist der junge Musiker von den britischen Inseln sicherlich auf dem besten Weg, bereits zu Anfang seiner bestimmt noch weiter nach oben führenden Karriere zum Inbegriff des Blues-Rock schlechthin zu werden.

Von der ersten Sekunde an hat Matthews sein Publikum im Griff. Mal frisch und rau, dann schräg und wild, kommt er daher, eindeutig inspiriert von Jimi Hendrix, Eric Clapton, oder Rory Gallagher. Es dauert meist nicht lange, dass bereits am Anfang die Stimmung überkocht. Ohne Pause zieht Matthews sein gewohnt breit gefächertes Programm durch. Das Spektrum reicht vom erdigen Mississippi-Blues bis zum heiß-funkigen Boogie.

…Der große Ex-Cream Musiker und Songschreiber Pete Brown produzierte seine letzte Studio CD und tritt in GB live mit ihm auf…was will Krissy mehr…

Für die Tour bringt Krissy eine neu eingespielte Livescheibe mit, die allerorts hochgelobt wird.

www.krissymatthews.com

 

 

22.10.2019 - CECILÈ DOO KINGUÈ & BAND

Eine kanadische Bluesnacht vom Allerfeinsten. Die kanadischen Musiker schätzen sich; sind sich bisher aber noch nie begegnet. Ein reales Kennenlernen findet nun erstmalig im Norderstedter Kulturwerk statt.

Die Gitarristin/Singer-Songwriterin Cécile Doo-Kingue stammt aus New York, hat in Frankreich gelebt und ist seit langem in der kanadischen Metropole Montreal zu Haus. 2010 hat sie ihre erste CD veröffentlicht, inzwischen sind es einige mehr geworden. Publikum und Kritiker sind begeistert über ihre Bühnenpräsenz und die Energie, die ihrer Konzerte ausstrahlen. Dazu kommen ihre Fähigkeiten als Gitarristin und Songschreiberin. Ihr Mixtur aus Blues, Afro-Roots und Soul bringt einen außerordentlich persönlichen Sound hervor. Mit ihrem Trio hat sie schon für große Namen wie Angélique Kido, Youssou N’Dour, Manu Dibango zbd die Blind Boys of Alabama das Publikum eingestimmt und hat dabei immer wieder genug bewiesen, daß sie alle Qualitäten besitzt, die ihr gestatten, selber Headliner-Konzerte zu spielen.      

www.cdkmusik.com       video 1   video 2

 

23.10.2019 - BONNIE BISHOP & BAND ( USA )

Bonnie Bishop startete ihre Karriere als Countryrock Sängerin in Texas. Sie wuchs in Houston auf und zog später nach Nashville, Tennessee wo sie schnell in der dortigen Musikszene bekannt wurde. Bonnie Raitt nahm einige ihrer Lieder auf welche auch von Raitt immer live gespielt werden. Zusammen mit NRBQ Gitarristen "Big Al" Anderson schrieb Bonnie Bishop "Not Cause I Wanted To" für den sie Ihren ersten Grammy bekam. Der Song wurde von der New York Times zum besten Lied 2012 gewählt.
Bonnie Bishop gab ihr Deutschlanddebüt mit einem grandiosen und einzigen Konzert in Deutschland am 24.11.2017 im "Norderstedter Music Star". 2018 trat sie erneut dort wieder. Da ist es natürlich selbstverständlich, dass sie nun in diesem Jahr erneut in Norderstedt spielt und ihr neues Album vorstellt. Die einzigen 3 Deutschlandkonzerte dieser herausragenden Musikerin haben dann also im "Music Star" stattgefunden. :)

en.wikipedia.org/wiki/Bonnie_Bishop
www.bonniebishop.com

 

25.10.2019 - DOGHOUSE ROSES ( Schottland )

Paul Tasker und Iona Macdonald trafen sich 2005 in Glasgow, was beide einen “glücklichen Zufall” nennen. Schnell stellten sie fest, dass sie musikalisch hervorragend harmonieren und es ist die einzigartige Mischung aus britischem Folk und Americana Rock sowie die Kombination aus Paul Tasker’s filigranem Gitarrenspiel und Iona Macdonald’s wunderbarer Stimme, die dazu führten, dass die Doghouse Roses schon bald durch ganz Europa tourten. Sowohl mit eigenen Konzerten als auch im Vorprogamm der Willard Grant Conspiracy. Gern erinnern wir uns an ihren gemeinsamen Auftritt mit dem Bandleader Robert Fisher, der ja leider 2017 verstorben ist.

Aber auch in der Heimat wurde man auf sie aufmerksam, sodass das Duo bei seinem Album "This Broken Key" Unterstützung durch das Scottish Arts Council erhielt. Die Doghouse Roses spielen wunderbare Konzerte, die man sich einfach nicht entgehen lassen darf!

www.doghouseroses.net

 

26.10.2019 - Schülerkonzert mit der SChulklasse von Regina Ebinal

Beginn: 17°° Uhr

www.ebinal.info/

 

29.10.2019 - Lisa Canny & Band ( Irland )

Preisgekrönter irischer Folk-Pop - 7x All Ireland Champion auf der Harfe und dem Banjo

Lisa ist im Nordwesten Irlands, in der Grafschaft Mayo, aufgewachsen und natürlich war ihr erster musikalischer Berührungspunkt die traditionelle Musikdes Landes. Später hat sie an der „Irish World Academy of Music and Dance“ in Limerick studiert, einer Art „Kaderschmiede“ für talentierte junge Musiker/-innen. Aber die Irin hat sich musikalisch ständig entwickelt, hat anderen Stilrichtungen Raum gegebenund so ein Gesamtkunstwerk geschaffen, das aus einer Mischung aus irisch traditioneller Musik, Popmusik und Hip Hop besteht. Die Stilverschmelzung hat dazu geführt, dass namhafte Musikmanager wie Miles Copeland von der Band „The Police“, Lisa als Irlands nächste große Musikerin auf der internationalen Bühne bezeichnen. Über 2 Millionen Online-Streams bezeugen, dass die Mulitinstrumentalistin und Songwriterin das internationale Parkett bereits erfolgreich beschritten hat.

Ihre Bühnenpräsenz ist schlicht eine Wucht –innovativ und fesselnd. Was sie beispielsweise mit dem Nationalinstrument Irlands, der Harfe, zu spielen vermag, versetzt selbst Experten in Staunen. Nachdem man Lisas Harfenspiel gehört hat, sieht man dieses Instrument, das man gemeinhin mit traditioneller Musik und getragenen Klängen in Verbindung bringt, mit ganz anderen Augen. Egal ob es sich um eine hip-hoppige Eigenkomposition oder um einen gecoverten Ed Sheeran Song handelt, Lisa bietet absolute musikalische Perfektion. Und wer sich nichtvorstellen kann, wie sich ein Banjo in dieses Musikgebilde einfügt, der wird es nach einem Lisa Canny-Konzert wissen und restlos begeistert sein.

2015 hatte sie einen Top Ten Hit in Irland mit dem Song “Lifeline”, geschrieben mit der Grammy-Gewinnerin Jodi Marr.

www.lisacanny.com

 

31.10.2019 - Willie Tea Taylor ( USA )

Aufgewachsen ist der Musiker in der kleinen Stadt Oakdale in Kalifornien. Obwohl er aus einer langen Reihe von Viehzüchtern stammt, war Willys erste Liebe der Baseball. Als eine Knieverletzung den Sport beendete, wandte sich Willy der Musik zu. Im Alter von 18 Jahren inspirierte ein anspruchsvolles und intimes Set von Greg Brown beim Strawberry Music Festival Willy zu einem Leben als Folksänger. Strawberry würde eine integrale Rolle in Willys Entwicklung als Musiker spielen, vom Zuschauer über die Bühnenarbeit bis hin zum Performer. Willy hat bereits Fans auf einigen der besten Festivals des Landes verzaubert und zählt bei Insidern der Musikszene durch seine bewegende Musik hierzulande noch als Geheimtipp.

willyteataylor.com   video 1   video 2

 

2.11.2019 - FESTIVAL IM KULTURWERK AM SEE XXIII - mit GWENNYN & BAND   (Frankreich) und JAMES & BLACK (England)

Zwei interessante unterschiedliche Acts in einem Konzert.

Als Autorin, Komponistin und Performerin ist Gwennyn eine unvergleichliche Künstlerin. Sie trägt in sich ein kreatives, künstlerisches, universelles Feuer, Zeugnis einer Identität und eines kulturellen Reichtums, die sie sowohl in ihren Alben als auch auf der Bühne feiert. Nach mehr als zehn Jahren Tourneen in Europa (Deutschland, Spanien, Portugal, Schweiz...), auf dem asiatischen Kontinent seit 2017 willkommen, bereiten sich Gwennyn und ihre Band darauf vor, im Jahr 2019 Kanada zu erobern.

Eine bunte Einzigartigkeit, in ständiger Evolution, für sich allein genommen schon ein lebendiges Erbe, ist sie das Symbol einer pulsierenden Nation, einer modernen, lebendigen Nation, ohne Grenzen.

Rückbesinnung auf die Stärke einer wahren Performancekünstlerin, die sich über die Jahre hinweg im Bewusstsein, ihrer ausdrucksvollen Stimme, entwickelt hat, denn man muss sagen, dass sie nicht nur da ist, um hübsch auszusehen.

Auf der Bühne eine markante Ausstrahlung

Gwennyn und ihre Musiker auf der Bühne zu entdecken bedeutet, all die Leidenschaft, Sensibilität und das Leben zu verstehen, die ihre Texte und ihre Musik ausstrahlen. Ganz nah am Publikum, wo sie auch immer auftritt, berührt die Künstlerin mit einer authentischen Emotion, egal welche Botschaft sie gerade vermitteln möchte. Denn es ist eine Frau von Welt, die sich offenbart, sobald sie die Bühne betritt, die dein Herz, deinen Bauch berührt und dich aus den Wäldern von Brocéliande zu ihren Artus-Legenden und bis an die argentinischen Küsten und zu ihren alltäglichen Tragödien mitnimmt.

Eine ganzheitliche, echte Künstlerin, ausgestattet mit einer seltenen musikalischen Sensibilität, die ihre Stärke auch aus der Zuverlässigkeit herausragender Musiker schöpft. Versuchen Sie nicht, sie einem Genre zuzuordnen oder in ein Stereotyp zu sperren, das

hieße, eine atypische, tiefgründige, uneigennützige Persönlichkeit völlig zu verpassen... Nehmen Sie sich die Zeit, sie live zu entdecken und Sie werden verstehen, warum diese Künstlerin dabei ist, die Bühnen dieser Welt ohne Grenzen zu erobern...

Reichtum in der Vielfalt

Texte in Französisch, Englisch und in ihrer Muttersprache: Bretonisch. „Die Werte, die ich vertrete, sind nicht militant, sie sind ein Vehikel, ich spreche von der Identität der Völker, Gemeinschaft, Gleichgewicht, Harmonie. Die Gleichförmigkeit ist leer von Geschmack und Aromen“. Eine luftige, sinnliche, tiefe Stimme, ein Timbre wie keine andere, Gitarrenriffs, die einen begeistern, für eine Fusionsmusik zwischen der Weltmusik und keltischem Electro-Pop-Rock.

Eine Künstlerin, die sich auf einer beeindruckenden Anzahl von regionalen, nationalen und internationalen Bühnen etabliert hat und eine künstlerische Szene der neuen Generation repräsentiert „eine humanistische Bewegung, weltoffen und konstruktiv ».

Eine moderne Frau, die verstanden hat, dass „wenn man heute nichts tut, wird morgen nichts passieren“.”

Auszeichnungen

OLYMPIA , PARIS - OKTOBER 2013

GRAND PRIX DU DISQUE , DER ZEITUNG « LE TÉLÉGRAMME » - 2012

PUBLIKUMPREIS, NOS UR, INVERNESS, SCHOTTLAND - 2009

PREIS « JUNGE TALENTE » PRODUZIERT IN DER BRETAGNE - 2007

de.wikipedia.org/wiki/Gwennyn gwennyn.com   video 1   video 2   video 3

 

James & Black on tour in Europe with legendary drummer, Sam Kelly (Roger Chapman/Gary Moore)

Bruce Jamesund Bella Black taten sich in Austin, Texas in 2011 und haben seitdem Ihren "guerrilla soul" in die Welt getragen. Ihre Einflüsse liegen im Southern Soul von Texas, New Orleans und Memphis. Ihre Stimmen sind umwerfend. Ein Muss.

jamesandblack.org   video   video

 

 

5.11.2019 - Liza Colby & Band ( USA )

Explosiver RnR aus NYC präsentiert von Teenage Head Music

Freunde, hier kommt eine besonders explosive Ladung Rock’n’Roll für Euch! Donnernder Applaus für den Liza Colby Sound. Lasst vor Eurem inneren Auge mal folgenden Film abspulen: Led Zeppelin bringen den ausverkauften Madison Square Garden zum Toben, während James Brown das Apollo Theater gehörig in Wallung versetzt. Stellt Euch dazu noch vor, die hochgeschätzte Tina Turner macht die Bühne im Iggy Pop-Stil unsicher und hat dabei ihre Stimmbänder in den Aretha-Franklin-gepaart-mit-Humble-Pies-Steve-Marriott-Modus geschaltet. Geht nicht? Geht doch! Liza Colby sagt dazu ganz nüchtern: "Wenn ich singe, dann möchte ich es gleichzeitig dreckig, weiblich, ansteckend und vor Sexualität triefend haben.“

www.thelizacolbysound.com

 

8.11.2019 - Shane Joyce Trio ( Irland )

Shane Joyce ist ein Singer-Songwriter aus dem rührigen Americana/Folk Szene Irlands. Seine Mischung aus ausdrucksstarkem und kontrolliertem Gesang, exquisirter Akustikgitarre und feinem Klavier trägt zur dunklen Atmosphähre seiner Songs bei. Mit seiner fantastischen The Midnight Union Band ist Shane Joyce bereits im September 2017 im "Music Star" aufgetreten und hat dort das Publikum begeistert. Jetzt kommt er in einer Triobestzung zurück mit seinem aktuellen ersten Debut-Album "The Sadness of King Joyce". Auch bei seinem diesjährigen Auftritt dürften die Einflüsse von Leonhard Cohen und Bob Dylan kaum zu leugnen sein.

www.shanejoyce.ie/about

 

9.11.2019 - Water and Sand ( USA ) feat. TODD THIBAUD

Die beiden populären amerikanischen Songwriter Todd Thibaud und Kim Taylor haben sich für ein gemeinsames Projekt zusammengefunden, das sie WATER AND SAND genannt haben und mit dem sie Feinheiten von einfühlsamen Beziehungen und den konstanten zeitlosen Bewegungen beschreiben möchten. Ihr selbstbetiteltes Debütalbum wurde von Sean Staples produziert, der bereits seit vielen Jahren Thibauds Begleiter bei Studioaufnahmen und Live-Shows gehört. Zusammen mit ihm und Thomas Juliano wird das Quartett im Oktober 2016 das Album auf einer Tour durch Deutschland und Österreich auch live präsentieren.

Todd Thibaud gehört zu jenen verlässlichen Typen, die sich musikalisch immer treu geblieben sind. Größere Veränderungen sind nicht sein Ding, die Abwechslung liegt in den Nuancen von Arrangement und Produktion, Spannung wird durch eine hohe Qualität der Songs garantiert, mit seiner attraktiven, gefühlvollen, sämig-rauen Stimme versprüht er ohnehin eine vertraute Wohlfühlatmosphäre wie kein Zweiter! Das war schon so zu Zeiten seiner ersten Band, den Courage Brothers, Anfang bis Mitte der 90er. Mit dem 97er Solodebüt Favorite Waste Of Time setzte sich der Mann aus Vermont ein erstes Denkmal am Songschreiber/Popfirmament. Es folgten die klassischen Blue Rose-Studioproduktionen Little Mystery (1999), Squash (2000), Northern Skies (2004), Broken (2008) und Waterfall (2013).
Kim Taylor stammt aus Cincinnati und hat ausgiebig getourt mit Künstlern wie dem Kanadier Ron Sexsmith und ihren Freunden von Over The Rhine, außerdem trat sie im Vorprogramm von Kris Kristofferson auf. Ihre Songs wurden in zahlreichen US-TV-Shows gespielt wie etwa Flashpoint, Army Wives, Smallville, Cyberbully, One Tree Hill sowie erst jüngst in dem Comedy-Drama aus Großbritannien, Stella.
2013 machte sie ihr Debüt als Schauspielerin in dem Independent-Film I Used To Be Darker, in dem sie eine Mutter spielt, die Musikerin ist und die sich nach einer Scheidung ein neues Leben aufbauen muss.

toddthibaud.com    en.wikipedia.org/wiki/Todd_Thibaud

 

 

13.11.2019 - Miles Nielsen and the Rusted Hearts ( USA )

MILES NIELSEN & THE RUSTED HEARTS - Schwermetall kann manchmal auch für melancholischen Pop mit Indie-Rock-Ideologien stehen. Miles Nielsen & The Rusted Hearts sind der Beweis dafür. Die meist erdigen Rocksongs haben eine enorme Aussagekraft mit vielen Outputs aus dem Hard- und Heavy-Sektor. Das Quintett aus den Staaten mischen angenehme soulige Noten in das relaxte Potpourri aus Alternative Rock, Independent-Attitüde und schmissigem Rock’n’Roll. Authentizität pur! Die Musik klingt, als hätten sich Tom Petty, Ray Charles und Fleetwood Mac für eine gemeinsame Jam-Session verabredet. Western-influenced Rock -Music meets Classic 60’s Soul! 

www.milesnielsen.com

15.11.2019 - BEPPE GAMBETTA ( Italien )

Fraglos gilt der Genueser Gitarrist als großer Erneuerer italienischer Musik, Beppe Gambetta vermag mit spielerischer Leichtigkeit mediterrane Musiktraditionen mit amerikanischer Roots Music wie Swing, Blues, Ragtime und Bluegrass zu einem unverwechselbaren Stil zu verschmelzen und weiß dabei gleichermaßen als Komponist, Musiker und Sänger zu überzeugen. „Signore Plektrum“ wie ihn die Fachpresse für seine atmosphärischen Klangkaskaden im Flatpicking-Stil anerkennend taufte, verfügt neben seiner famosen Gitarrentechnik über eine schier grenzenlose kompositorische Weitsicht, eine angenehme Stimme und einen Charme, was ihn auf allen internationalen Bühnen einen gern gesehenen Gast sein lässt.
Neben zahlreichen Kollaborationen, Lehrwerken und Workshops zeigt Beppe Gambetta auf seinem aktuellen Solowerk „Collection“ Gitarrenstücke voller Persönlichkeit und Charakter. Mit italienischen Wurzeln im Blut und der amerikanischen Musik im Herzen ist Beppe Gambetta ein vitaler Virtuose, der seine musikalischen Passionen in perfekter Harmonie präsentiert.

en.wikipedia.org/wiki/Beppe_Gambetta    www.beppegambetta.com

 

20.11.2019 - THE MICHIGAN RATTLERS ( USA )

Die US Band Michigan Rattlers spielt heavy-hearted folk-rock mit einer krachenden Dosis Coutry Rock. Graham Young (guitar), Adam Reed (upright bass), Christian Wilder (piano), and Tony Audia (drums) haben schon in jungen Jahren gemeinsam musiziert und dies schon auf der Northern Michigan High School fortgesetzt.

Als Jugendliche haben sie jede Möglichkeit wahrgenommen und alle Bühnen ihrer Heimatstadt bespielt. Damals spielten sie Musik von AC/DC, Creedence Clearwater Revival, Bob Seger und vielen anderen Musikern und Bands.

Nach einer kurzen Trennungsphase, liessen sich Reed and Young in Los Angeles nieder,veröffentlichten einige Demos und begannen die Clubs in LA abzugrasen. Ein Demo viel in die Hände von super-producer Johnny K (Plain White T's, 3 Doors Down) und mit seiner Hilfe wurde eine EP in den NRG Studios in nur einem Tag aufgenommen.

Die nur mit Michigan Rattlers betitelte EP brachte den Durchbruch und Berichte in angesehenen Magazinen wie z.B. No Depression, Bluegrass Situation, B3 Science, und den Rolling Stone, welcher die Michigian Ramblers als “Ten New Country Artists You Need To Know” 2016 bezeichnete.

2018, folgte dann eine lange Sommertour durch die USA inkl. grosser Festivals wie Bonnaroo, Firefly und Electric Forest. Anschliessend veröffentlichten die Midnight Ramblers ihr erstes komplettes Album, 'Evergreen,' am 28.September. "This is a band with solid songwriting chops and instrumental skills," says No Depression. "'Evergreen' shows this three-piece from Petoskey, Michigan making a stand, making their way."

www.michiganrattlers.com/

 

22.11.2019 - STEVE WYNN & CHRIS CACAVAS ( USA )

Steve Wynn und Chris Cacavas sind seit über 30 Jahren Freunde und machen genau so lange schon zusammen Musik. Das bedeutet eine Menge gemeinsamer Lieder, gemeinsame Erinnerungen, gemeinsame Geschichten. Diese Lieder und Geschichten werden die beiden Musiker auf Tour in Europa präsentieren.

"Ich habe mit vielen Musikern in meinem Leben gespielt", sagt Wynn, "aber es gibt niemanden, der mich musikalisch so inspiriert und mit dem ich mich auf der Bühne so zu Hause fühle wie Chris Cacavas."

Steve Wynn hatte 1982 mit The Dream Syndicate seinen Durchbruch in der Musikszene mit The Days of Wine and Roses. Seitdem hat er über 20 Alben aufgenommen, weltweit über 2000 Shows gespielt und entwickelt sich dennoch weiterhin als "recording und touring"-Künstler. Immer wieder geht Steve gerne nur mit seiner Akustik-Gitarre "bewaffnet" auf Tour. Dann begleiten ihn musikalische Weggefährten aus seiner langen Karriere, diesmal ist dies der Gitarrist und Keyboarder Chris Cacavas, der ebenfalls auf ein bewegtes Musikerleben zurückblicken kann, unter anderem feierte er große Erfolge in den 80er und 90er Jahren mit seiner Wüstenrock-Band Junkyard Love.

www.stevewynn.net    de.wikipedia.org/wiki/Chris_Cacavas

 

23.11.2019 - LEEROY STAGGER & BAND ( Kanada )

Der kanadische Singer/Songwriter und Heartland Rocker Leeroy Stagger gehört seit vielen Jahren zu den souveränsten Künstlern seiner Zunft, er bekommt laufend einschlägige Auszeichnungen und erfreut sich allgemein höchster Beliebtheit und Anerkennung – weit über die Landesgrenzen hinaus.

Als ausgewiesener Songschreiber par excellence reflektiert Leeroy Stagger in seinen Liedern über ureigene Befindlichkeiten genauso wie über gesellschaftliche Themen mit klarem Blick über den Tellerrand. Viele seiner Songs sind geprägt von wechselnden Lebensumständen. Aufgewachsen in Victoria (British Columbia) hat er sich als Teenager in eine harte Zeit mit Drogen- und Alkoholkonsum in der kulturellen Westcoast-Metropole Vancouver begeben, seine Lehre in diversen Punk & Rock Bands absolviert. Vor einigen Jahren zog er zwecks Runderneuerung seines Lebens mitten ins kanadische Hinterland, nach Lethbridge in der Provinz Alberta. Hier findet er die Ruhe für seine Texte und Kompositionen, hier ist auch sein Sohn vor 5 Jahren geboren worden.

Nun schon zum 4. Mal in Norderstedt.

www.leeroystagger.ca

 

26.11.2019 - LUKE JACKSON & ELLIOT NORRIS ( England )

Es ist keine Überraschung, dass Luke Jackson fortwährend als einer der vielversprechendsten Jungen der britischen Folkszene gefeiert wird“ (R2 Magazine). Luke Jackson aus Canterbury ist mit seiner einzigartigen, verwegenen Stimme und einem warmen, perkussiven Gitarrenstil ein starker und einnehmender Unterhalter. Er ist Träger zweier BBC Folk Awards und wurde 2014 vom Fatea Magazin zum „Male Artist of the Year“ gekürt. „Er hat eine Bühnenpräsenz, für die viele Künstler sonst was gäben und eine Stimme sowie einen Gitarrenstil, die einen denken lassen, hier hätte eine erfahrene Bühnengröße die Quelle ewiger Jugend entdeckt.“ (Fatea Magazine)

lukepauljackson.com

4.12.2019 - CARLA OLSON & TODD WOLFE ( USA )

Sie sind ein musikalisches Dreamteam seit den frühen 90ern und eigentlich schon Jahre davor unterwegs und zuweilen richtig erfolgreich gewesen. Der gebürtige Ney Yorker Todd Wolfe, Classic Rock / Blues Rock Gitarrist von Hendrix Gnaden, hat sich seit den späten 70ern in verschiedenen Bands verdingt und wurde in den 80ern bereits ein musikalischer Weggefährte des 90er Jahre Superstars Sheryl Crow, mit der zusammen er im Grungezeitalter Musikgeschichte schrieb.

Zur gleichen Zeit traf er auf Carla Olson, eine texanische Powerfrau an Gesang und Gitarre, die bereits mit der Rockband TEXTONES Erfolge feierte. Eine Freundschaft fürs Leben entstand und 1991 dann sollte auch für die nächsten beiden Jahre eine musikalische Partnerschaft das Licht der Welt erblicken, die immer auf dem einen oder anderen Wege existierte. Carla Olson hatte viele Kerle an ihrer Seite, den wilden Ex ROLLING STONES Jüngling Mick Taylor, Gene Clark von den BYRDS, sie hat mit Eric Clapton, John Fogerty (CCR), Bob Dylan, Don Henley (EAGLES) und Ry Cooder gearbeitet.

Country, Melodic Rock, Blues, Folkrock, kaum ein Bereich, der nicht von den beiden Protagonisten gründlich erforscht und in wunderschöne Songs gefasst wurde, vielfach ein intensiver Cocktail aus all diesen Wurzeln mit dem freien und wilden Spirit der späten 60er, für die Carla gerade eben alt genug und Todd noch ein wenig zu jung war. Aber sie haben die Essenz dieser Zeit eingefangen und sich nun für 2019 pünktlich zum 50. Jahrestag der WOODSTOCK ART AND MUSIC FAIR und des wilden Treibens beim Altamont Gig der STONES ein wunderschönes Programm gezimmert, das für zwei Stimmen und zwei akustische Gitarren gemacht ist und die zauberhaftesten Momente jener Zeit in eigenen und adaptierten Stücken ins neue Jahrzehnt trägt. Als wären Crosby, Stills, Nash und Young noch die gleichen jungen Burschen, als hätte Country Joe McDonald eben erst die Massen in Bethel zum Kochen gebracht, als hätten sich Joan Baez und Bob Dylan nie aus den Augen verloren und als würde Bert Sommer immer noch als junger Mann seiner geliebten „Jennifer“ huldigen. Dies ist mehr als nur Musik, dies ist schiere Magie.

en.wikipedia.org/wiki/Carla_Olson   www.carlaolson.com

toddwolfe.com    en.wikipedia.org/wiki/Todd_Wolfe

 

10.12.2019 - WILD ADRIATIC ( USA )

Rock and Roll, Blues Rock und Soul gibt es zu hören, wenn die US-amerikanische Formation „Wild Adriatic“ uns einmal mehr beehrt.
Das im Jahre 2011 in New York gegründete Power-Trio dreht nach 176 Live-Shows in 10 Ländern 2014 seine zweite Runde durch Europa und wird auch bei dieser Tournee die Zuhörer mit deren energiegeladenen, powervollen Shows begeistern. Dabei wollen sie den gefühlvollen, dynamischen Sound der 70er-Riesen wie Led Zeppelin, Humble Pie oder Free wiederaufleben lassen.
Ein Pflichttermin also für alle, die auf guten, alten Live-Sound stehen.
"Flawlessly tight with infectious melodies & tons of soul." - Relix
"Full of rocking blues, soul, and depth." - Huffington Post

en.wikipedia.org/wiki/Wild_Adriatic

 

14.12.2019 - THE BULLFRO TAYLOR BAND ( D )

Die BULLFROG TAYLOR Band wurde 1993 gegründet und war in der Hamburger Szene als auch überregional sehr erfolgreich. Ende der 90er Jahre löste sich die Band auf, da die Musiker anderen musikalischen Projekten nachgingen.

2013 traf man sich auf einer spontanen Jam-Session.
Diese Session kam so gut an, das den Musikern schnell klar war:
es gibt ein Revival, die BULLFROG TAYLOR Band ist zurück!

Nach einigen personellen Umbesetzungen besteht die Band heute aus vier Stammmusikern, davon zwei aus der original Besetzung und zwei Neuzugängen.
Unterstützt wird die Band von einigen Gastmusikern, die je nach Bedarf bei den Auftritten ihr musikalisches Können einbringen.
Musikalisch und stilistisch orientiert sich die Band am modernen Blues-Rock ala
Joe Bonamassa, Gary Moore, Robben Ford, Kenny Wayne Shepherd etc., durchzogen von einigen Balladen und Blues-Classikern, die natürlich nicht fehlen dürfen.

Von daher ist jeder Auftritt einzig artig und immer für eine Überraschung gut. Dabei liegt der Focus auf qualitativ hochwertigen und gut gemachten Power-Bluesrock, damit das Publikum mit dem Gefühl nach Hause geht, etwas besonderes erlebt zu haben.

Bleibt aber immer noch eine Frage: wer ist BULLFROG TAYLOR?
www.bullfrogtaylorband.de
www.facebook.com/profile.php?id=100009414032599

 

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Wolfgang Sedlatschek: 0172 45 34 248
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musicstar@harksheide.de   oder  buchung@harksheide.de

des Weiteren steht schon fest: hier nachsehen.